关于这个主题，兰福德神父还特别写了一篇美丽的默想，虽然很多人认为那是德肋撒姆姆的作品。这篇默想让我们传神地看到耶稣对我们的饥渴。

圣保禄是新约中最早和写了最多作品的作者，他热爱基督，被基督征服，是个普世范围的传教士，他教导我们把教会具体地看成是基督的身体。　“你们怎么能够撕碎我们的身体呢？”

圣人和艺术家的画像、他们的生平和作品，塑造了这些具有象征性的场所，迎接进入网站的人，邀请访客“同桌而坐”。桌子犹如分享的公共空间，不是只有分享食物，也可分享目光、故事、经历。

他们的作品是生活真实与艺术真实、圣经内容与表现形式较为统一的典范。从作品中我们看到了《天主创世》的全能，我们听到了在《最后晚餐》中基督说“你们要彼此相亲相爱”，我们感受到了《西斯庭圣母》的温暖和亲切。

展品之一这些作品首次在罗马示人，并在梵蒂冈独家产权的建筑PalazzodellaCancelleria（文书院）内展出。

由女性撰写的作品关于四世纪文学作品所提到的女性，如玛策拉（Marcella）、保拉（Paola）、奥林匹亚（Olimpia）等，主要来自当时教会内的男性学者，如热罗尼莫（Girolamo）、尼撒的额我略

后来这部《安魂曲》在欧洲各地流传开来，成为与贝多芬的《庄严弥撒》并驾齐驱的19世纪最伟大的宗教题材合唱作品。

圣奥思定会副总会长若瑟·法雷尔（JosephFarrell）神父表示：我认为准备禧年的最好方式就是重新发现圣奥思定作品中的智慧、灵修及信仰宝库。

退休后，安居乐业，以一个老者人生感悟和学者特有视角写出《蔡忠信作品选》、《地质资料》及《旅美札记》等弥足珍贵的作品。

苏格拉底的愿望被艾·丽·伏尼契移植在十九世纪三、四十年代具有俄国、波兰革命斗争气氛的意大利生活作品中，从此，这本小说在各国革命青年中间不胫而走，迅速传播开来。